第二十一章 学徒白小飞！
梅雁舒要唱的是《霸王别姬》！
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于1921年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在1918年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
流传度很广！
京剧还是有那么一些爱好者的！
“…汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了，没能及时接住…
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的LED背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞情绪到位，彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不失时宜的捕捉到了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐甚至眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
而那沉闷的砸地声，通过舞台的收音，直接放大！
解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上…
《霸王别姬》的选段是梅兰芳先生与武生泰斗杨小楼于1921年下半年合作创编的，剧本是根据明代沈采所著传奇《千金记》，并参考杨小楼与尚小云、高庆奎在1918年演出的《楚汉争》剧情。
《霸王别姬》于1922年2月15日在BJ第一舞台首演，梅兰芳饰虞姬，杨小楼饰项羽，当即受到观众的热烈欢迎，获得了巨大的成功。此后数十年，经过梅兰芳的不断改革创新，加强了艺术效果，《霸王别姬》成了观众百看不厌的好戏，演出场次难以数计。
流传度很广！
京剧还是有那么一些爱好者的！
“…汉兵已略地，四面楚歌声！”
“君王意气尽，贱妾何聊生？”
一边唱着，梅雁舒一边舞动着手里的长剑…
虞姬舞剑是《霸王别姬》的一段重头戏，梅派的舞剑，既不是狂舞，也不是卖弄功夫，而是充分展现优美的造型，从始至终融合剧中人物的情感，使虞姬感情的发泄与剧情发展紧密地连结在一起，直到最后悲壮自刎，达到全戏的高潮！
“大王！汉兵他…他杀进来了！”
场下观众奋力叫好。
可惜，青衣社的能量不够，否则把武生界的泰斗王金璐老先生请出山，让他陪着唱这一段，效果肯定不一样！
事实上，能把大斌老师请出来，就已经很出乎白小飞的预料了。
……
霸王别姬，以虞姬自刎结束。
“…师傅，您怎么样？”
看到梅雁舒跌倒在地，半晌没有爬起来，白小飞有点慌了神，按照彩排，梅雁舒应该会倒在白小飞的怀里，只是他刚才被惊到了，没能及时接住…
这时，梅艳舒慢腾腾爬起来，脚步似乎有些不稳，待白小飞扶住他：“宝贝啊，你看见了吗？”
梅艳舒一脸苦涩：“我老了…”
随后，梅艳舒的神色变得激动起来，声音都微微发颤：“可我这七十多年的能耐…我不能带走了啊！”
说到这，梅艳舒蹲下身子捡起地上的长剑：“今儿个，要说抹了我的脖子去见霸王，我无所谓，但凡你能学会了，我绝不含糊！”
看到这一幕，每个人都感觉心里有些堵，想哭又哭不出来那种。
就这么沉默的看着台上，白小飞颤抖着伸手双手接过长剑，眼眶通红…
“哗啦啦！”
像是受到感染一般，也没有人带头，掌声毫无征兆的响了起来！
这是对那些即将流失的艺术的致敬，也是对艺术家的致敬！
舞台上更残酷的还在继续。
李天林也招了招手：“爷们，过来！”
白小飞怏怏的走过去，站在李天林身旁，后者叹了口气，指着手里的快板，缓缓道：“这快板啊，我用了六十多年…瞧这颜色，那是身上的汗珠子一滴一滴砸在上头沁出来的色啊！”
说着，李天林苦笑了几声，摆了摆手道：“没人学了，给你了，拿着！”
“师傅…”
白小飞有些抑制不住内心的情绪，直接流下了眼泪。
李天林摆了摆手，想说点什么，但脸上肌肉抖动起来，赶紧转过身，像是不想让大家看到自己此刻的样子。
本来有一段‘我就求你一件事——给我们啊，留个盼头！啊？’
现在看来，似乎不需要了！
盛一云走了过来，姿态依旧从容。
“师傅…”
白小飞有点哽咽…
“小飞啊，这么多曲种都已经灭亡了，也不差我们这一个…”
这几个字盛一云说的很慢，像是一个字一个字迸出来的一样，显示她内心极不平静，深吸了一口气，盛一云再次挤出一丝微笑：“师父就不难为你了！”
白小飞已经泣不成声，哽咽着想说些什么，但张了张嘴，却什么也说不出来，喉咙里发出含糊不清的声音…
盛一云把怀里的琵琶鼓塞进白小飞怀里，轻声道：“留着吧，做个纪念！”
说完，盛一云转身回了房间，留给观众一个落寞的背影…
此时，舞台上的LED背景置换成了夜景，在背景皎洁的明月下，整个舞台显得特别孤寂。
观众再次不约而同的鼓起掌来，白小飞情绪到位，彻底崩溃，大哭起来：“师父！”
这一声喊出，让场上无数人心底一颤！
直击人们心底最柔软的部分，触动了他们的泪点！
摄像机不失时宜的捕捉到了后台的几个人，他们也都脸色肃穆，张斐甚至眼眶泛红，眼看着就要哭了出来…
“哎呦！”
宋晓突然叫了一声！
伴随着的是后台几个人倒吸的凉气…
“嘶…”
台上的白小飞膝盖一弯，‘砰’的一声跪倒在地，放声痛哭！
而那沉闷的砸地声，通过舞台的收音，直接放大！
解释一下，电视台的舞台的地面一般都是大理石制成，白小飞刚才的动作，可没有丝毫缓冲。
这么直愣愣跪倒在地，那该有多疼啊！
……
其实，如果小品进行到这段完结得话，也很完整。
喜剧开头，悲剧结尾，但悲的不仅不让人讨厌，反而给人深思，有深刻的现实警示意义，这样的作品，如果在白小飞跪地痛哭的时候结尾，很符合符合套路，堪称经典。
但总觉得少了点什么，少了什么呢？
此时，《相思赋予谁》的前奏响起…
“明月妆台纤纤指，年华偶然谁弹碎；
应是佳人春梦里，忆不起，双峨眉。
翩跹霓裳烟波上，几时共饮长江水，
而今夜雨十年灯，我犹在，顾念谁。”
古典的曲风，华夏味道的低吟轻唱，娓娓道来，并不单纯像一首歌，反而像在讲述一个故事，让人不自觉的就沉浸其中。
伴随着音乐，白小飞抱着手里的三样东西，先是来到盛一云的房间。
细致的把琵琶放在靠墙的位置，随后拿起薄毯，盖在盛一云身上。
接着，又把快板和长剑放在李天还有梅雁舒的床头…
这些动作看起来很琐碎，但就是让人很暖！
尤其是搭配着这首音乐，场下的观众擦着眼泪，略带欣慰的看着白小飞的动作——似乎经过刚刚那一番事情，白小飞的心境发生了改变。
心境改变就是当初高晓攀《梨之园》的立意。
随后，白小飞来到舞台中央，朝观众鞠了一躬，起身，脸上带着笑：“学徒白小飞，给您带来一段节目，请您赏脸！”
大幕慢慢拉上…