第六百三十八章.复制经典（一更）
圆桌打斗这段戏原本是在电影《叶问2》中才出现的，不过在陈笑棠看来，最好能把两部戏的精华融汇在一起，派撒和一部片长一个多小时的宏伟巨制，这也才能凸显“叶问”本身一代宗师的气魄。
也就是说，将叶问系列融会贯通成一部戏，拍摄成大制作。
因此陈笑棠就把叶问系列中较为经典的部分摘取出来，编成剧本，而这段“圆桌打斗”就是戏中的重中之重。
在这之前，要对这段戏的动作设计安排好。
陈笑棠记得不错的话，前世《叶问》这部戏的武指就是洪锦宝大哥本人，可是现在洪大哥难得抽出时间客串这部戏，再让他当武术指导，那就真的太难为他了，毕竟他没什么时间，因此这部戏的实际武指就是陈笑棠亦师亦友的故人刘醒波。
现在的刘醒波已经正式从无线电视台解约，加盟了魔影娱乐公司，对于他这样的武术人才，即使不念在旧情上，陈笑棠也不会亏待他;因此才短短不到两年，刘醒波已经从原先低收入连房租都交不起的龙虎武师，一转身成了赫赫有名的武术指导，不仅开上了车,还买上了房。
刘醒波属于那种很讲义气的人，他知道自己如今这一切都是陈笑棠给予的，所以在拍戏和工作的时候就格外卖力，也正是因为如此，他“恶名远播”，因为他拍戏太拼命太苛刻，以至于在魔影娱乐一提到“波哥”，就有无数人打冷战。当然，除了对刘醒波的害怕之外，更多人对他是一种敬佩，毕竟像他这样努力的人，实属少见。
这一次陈笑棠委任他做《叶问》这部戏的武术指导。而咏春掌门黄粱先生在一旁协助，也让刘醒波这个汉子感觉鸭梨很大。如果自己一个人做还好一些，可是身边这个黄掌门可不是省油的灯，自己动作设计好不好到不到位还是其次，最主要的是自己所练的拳术中对咏春掌握不是很多，因此在设计打斗中就有了困难。万一被对方开了笑话，那就出糗出大了。
关于这段“圆桌打斗”的戏份，之前作为编剧的陈笑棠已经和刘醒波商谈好了。一定要设计出局限空间拳脚无眼。点到为止那种大家风范。
说的再直白一点就是，在圆桌这个狭小的空间内，发挥想象力，使得整个视听效果强悍无比。
为此刘醒波琢磨了两三天，认为咏春拳法以寸打为主，洪锦宝饰演的洪掌门所使洪拳又以刚猛为主。因此两人在圆桌上面过招的时候，可以用慢快来凸显两人的风格。
洪拳沉稳，以慢为主。每次出招都给人力压千钧风雷作响的感觉；咏春敏锐，以快著称，每次出招都是快若闪电。快若流星。
拍摄正式开始了。
工作人员将一扇巨大的圆形大桌面摆放在椅子上，周围都是摞起来的椅子，形成一个原型的“高塔”。这种造型从直观上就给人一种很“震撼”的感觉，毕竟搭建一座高三米左右，直径长达十六米的大擂台可不是一件容易的事情。何况这些还都是用桌椅板凳搭建起的，在香港功夫片中绝对是史无前例。
当导演徐晓明看到这样的场景布置也不禁咋舌，这可是从剧本中看不到的，现在一切就在眼前，还是让人有些小震撼。
“阿棠，这个擂台你是怎么设计出来的，构思太奇特了？”徐晓明问。
旁边叶谆和黄粱等人也很好奇。
陈笑棠微微一笑，当然不能说，我是因为看了前世那部《叶问》受了启发，只得说道：“还不是上一次我去咏春武馆拜山门，那板凳阵让我大开眼界，我是从那里来的灵感！”
“哦，原来这个布景来自我们的板凳阵啊，怪不得这么眼熟呢！”叶谆和黄粱两人暗自点头。
话不多说，拍摄开始了。
由于擂台高达三米，拍摄的时候摄影机要在吊臂上拍摄，同时要在下面添加气垫等物做好安全防范措施，免得演员失手摔下来。
镜头内，李练杰和洪锦宝各自穿了戏服，站在桌面上。由于洪锦宝大哥本身体格魁梧胖大，相比之下李练杰就显得有些瘦小，因此镜头在扑捉两人的时候分别是用远近镜头来拍摄的。这样有个好处就是，远镜头能把人缩小，近镜头能把人扩大。
拍摄这段打戏一台摄影机明显是不行的，因此作为导演的徐晓明就和陈笑棠商量以后配备了三台，一台在吊臂上拍摄，一台放在地面仰拍，还有一台安置于轨道上滑行拍摄。
这样一来，就能从上中下三个角度进行连环拍摄，即使某个角度拍摄不准确，也能从另一个角度来弥补。
不过理论上讲是这样的，真正地开拍起来却不是一回事儿，原来打斗戏最讲究的就是演员的腾转挪移，尤其像李练杰和洪锦宝这样的功夫好手，动作速度极快，摄影师稍不留心就不能跟上拍摄节奏。
事实也的确如此，摄影师在拍摄的时候早已被李练杰和洪锦宝两人的拳脚搞得眼花缭乱，别说拍摄节奏了，就连摄影机镜头转换对焦也显得手忙脚乱。
在一旁关注拍摄情况的导演徐晓明怒了，尤其陈笑棠也在旁边，自己却把戏搞成这副模样，很丢人啊……徐晓明大叫一声，然后指着其中那位手忙脚乱的摄影师道：“你是干什么吃的？哪所学校毕业的？会不会调教，会不会转镜头？”
那摄影师很明显是个“新手”，这次《叶问》仓促开拍，摄影师方面人手不够，就临时拉他过来充数，没想到……
那摄影师被骂得面红耳赤，可这部戏还是要开拍才行啊，作为主摄影师的杜克风无奈说，“要么三架机器分开来拍，我来赶场？”
所谓分开拍摄，就是一个动作做两边或者三遍，然后由摄影师从不同角度来选择拍摄，这在拍摄文艺片的时候经常用到，而杜克风更是这方面的老手，比如前世他拍摄《花样年华》这部戏张漫玉提着饭缸上楼梯的戏份，就是从不同的角度重复拍摄了N次，最后才剪辑成功。
杜克风这么一提出，似乎也是没办法中的办法，可是有人不愿意了，谁，洪锦宝大哥！
这样拍摄的确解决了角度不同拍摄的困难，却无形中分给演员增添了麻烦，尤其拍武打戏的演员，一个动作很辛苦才能做到，你让他一下子重复两三遍，那不是折腾人吗？还有，这样一拍摄，就耽误了许多演员的时间，洪锦宝大哥他本身贵人事忙，还有很多片子在身，这次来《叶问》剧组客串已经够给陈笑棠面子了，如果再这样磨蹭下去，什么时候才能把自己的戏份拍完？！
因此不等导演徐晓明同意，洪锦宝大哥发话道：“这样做可不行，我赶时间！”
就这一句话，听起来很客气，但导演徐晓明知道，自己已经惹恼了洪锦宝大哥。
眼看气氛有些尴尬，陈笑棠就站出来说：“不如这样，我也略微懂得一些拍摄技巧，曾经拍摄《末日危途》的时候我可是在在飞机上拍过镜头的，杜克风，你也说了我拍摄的不错……不如下面的戏就让我来拍摄好了！”
谁也没想到陈笑棠这个大老板会“主动请缨”，洪锦宝大哥也无话可说。导演徐晓明却还是担忧，他能行吗？毕竟陈笑棠编剧，导演，还有演员与歌手的身份早已得到了大家的认可，可是这摄影嘛……谁知道呢。
一切准备就绪，陈笑棠从这部戏的编剧，摇身一变成了摄影师。
并且是坐在吊臂上的摄影师，按照杜克风的意思，陈笑棠似乎很适合“高空作业”。
对此陈笑棠一笑置之。
这一次的拍摄比前面要顺利的多，尤其这段打戏是刘醒波在征求陈笑棠意见后设计的，剧本又是陈笑棠编写的，现在陈笑棠又作为摄影师进行拍摄，可以说对于角度的掌控把握都到位。
这里不得不说一下李练杰和洪锦宝二人的配合。作为香港影坛大哥大，洪锦宝大哥并未小看李练杰，相反，在配戏的时候，更是把他当成了真正的对手来看待。
洪锦宝虽然是戏班出身，不同于程龙，却学过真正的功夫，尤其洪拳方面造诣颇深。因此在圆桌大战上，但见他出拳的劲道和风度，都很沉稳达练。
若是之前的李练杰，在洪锦宝大哥面前演这样的对手戏，可能会感觉很吃力，可是在陈笑棠的潜移默化下，此刻面对他竟然也能收放自如，尤其受过黄粱掌门还有叶谆先生的指点后，咏春拳法进步颇多，施展起来倒也像模似样，就连叶黄也不禁点头称赞。
拍摄没有N机，几乎可以说是李练杰和洪锦宝大哥两人一气呵成地打斗完毕。这边拍摄人员也都抓住了整个动作场面的细节，拍摄的非常完美！
当然，这里面陈笑棠功不可没，要不是他这个大老板临时充当摄影师，恐怕这段戏还要好事多磨。RS
也就是说，将叶问系列融会贯通成一部戏，拍摄成大制作。
因此陈笑棠就把叶问系列中较为经典的部分摘取出来，编成剧本，而这段“圆桌打斗”就是戏中的重中之重。
在这之前，要对这段戏的动作设计安排好。
陈笑棠记得不错的话，前世《叶问》这部戏的武指就是洪锦宝大哥本人，可是现在洪大哥难得抽出时间客串这部戏，再让他当武术指导，那就真的太难为他了，毕竟他没什么时间，因此这部戏的实际武指就是陈笑棠亦师亦友的故人刘醒波。
现在的刘醒波已经正式从无线电视台解约，加盟了魔影娱乐公司，对于他这样的武术人才，即使不念在旧情上，陈笑棠也不会亏待他;因此才短短不到两年，刘醒波已经从原先低收入连房租都交不起的龙虎武师，一转身成了赫赫有名的武术指导，不仅开上了车,还买上了房。
刘醒波属于那种很讲义气的人，他知道自己如今这一切都是陈笑棠给予的，所以在拍戏和工作的时候就格外卖力，也正是因为如此，他“恶名远播”，因为他拍戏太拼命太苛刻，以至于在魔影娱乐一提到“波哥”，就有无数人打冷战。当然，除了对刘醒波的害怕之外，更多人对他是一种敬佩，毕竟像他这样努力的人，实属少见。
这一次陈笑棠委任他做《叶问》这部戏的武术指导。而咏春掌门黄粱先生在一旁协助，也让刘醒波这个汉子感觉鸭梨很大。如果自己一个人做还好一些，可是身边这个黄掌门可不是省油的灯，自己动作设计好不好到不到位还是其次，最主要的是自己所练的拳术中对咏春掌握不是很多，因此在设计打斗中就有了困难。万一被对方开了笑话，那就出糗出大了。
关于这段“圆桌打斗”的戏份，之前作为编剧的陈笑棠已经和刘醒波商谈好了。一定要设计出局限空间拳脚无眼。点到为止那种大家风范。
说的再直白一点就是，在圆桌这个狭小的空间内，发挥想象力，使得整个视听效果强悍无比。
为此刘醒波琢磨了两三天，认为咏春拳法以寸打为主，洪锦宝饰演的洪掌门所使洪拳又以刚猛为主。因此两人在圆桌上面过招的时候，可以用慢快来凸显两人的风格。
洪拳沉稳，以慢为主。每次出招都给人力压千钧风雷作响的感觉；咏春敏锐，以快著称，每次出招都是快若闪电。快若流星。
拍摄正式开始了。
工作人员将一扇巨大的圆形大桌面摆放在椅子上，周围都是摞起来的椅子，形成一个原型的“高塔”。这种造型从直观上就给人一种很“震撼”的感觉，毕竟搭建一座高三米左右，直径长达十六米的大擂台可不是一件容易的事情。何况这些还都是用桌椅板凳搭建起的，在香港功夫片中绝对是史无前例。
当导演徐晓明看到这样的场景布置也不禁咋舌，这可是从剧本中看不到的，现在一切就在眼前，还是让人有些小震撼。
“阿棠，这个擂台你是怎么设计出来的，构思太奇特了？”徐晓明问。
旁边叶谆和黄粱等人也很好奇。
陈笑棠微微一笑，当然不能说，我是因为看了前世那部《叶问》受了启发，只得说道：“还不是上一次我去咏春武馆拜山门，那板凳阵让我大开眼界，我是从那里来的灵感！”
“哦，原来这个布景来自我们的板凳阵啊，怪不得这么眼熟呢！”叶谆和黄粱两人暗自点头。
话不多说，拍摄开始了。
由于擂台高达三米，拍摄的时候摄影机要在吊臂上拍摄，同时要在下面添加气垫等物做好安全防范措施，免得演员失手摔下来。
镜头内，李练杰和洪锦宝各自穿了戏服，站在桌面上。由于洪锦宝大哥本身体格魁梧胖大，相比之下李练杰就显得有些瘦小，因此镜头在扑捉两人的时候分别是用远近镜头来拍摄的。这样有个好处就是，远镜头能把人缩小，近镜头能把人扩大。
拍摄这段打戏一台摄影机明显是不行的，因此作为导演的徐晓明就和陈笑棠商量以后配备了三台，一台在吊臂上拍摄，一台放在地面仰拍，还有一台安置于轨道上滑行拍摄。
这样一来，就能从上中下三个角度进行连环拍摄，即使某个角度拍摄不准确，也能从另一个角度来弥补。
不过理论上讲是这样的，真正地开拍起来却不是一回事儿，原来打斗戏最讲究的就是演员的腾转挪移，尤其像李练杰和洪锦宝这样的功夫好手，动作速度极快，摄影师稍不留心就不能跟上拍摄节奏。
事实也的确如此，摄影师在拍摄的时候早已被李练杰和洪锦宝两人的拳脚搞得眼花缭乱，别说拍摄节奏了，就连摄影机镜头转换对焦也显得手忙脚乱。
在一旁关注拍摄情况的导演徐晓明怒了，尤其陈笑棠也在旁边，自己却把戏搞成这副模样，很丢人啊……徐晓明大叫一声，然后指着其中那位手忙脚乱的摄影师道：“你是干什么吃的？哪所学校毕业的？会不会调教，会不会转镜头？”
那摄影师很明显是个“新手”，这次《叶问》仓促开拍，摄影师方面人手不够，就临时拉他过来充数，没想到……
那摄影师被骂得面红耳赤，可这部戏还是要开拍才行啊，作为主摄影师的杜克风无奈说，“要么三架机器分开来拍，我来赶场？”
所谓分开拍摄，就是一个动作做两边或者三遍，然后由摄影师从不同角度来选择拍摄，这在拍摄文艺片的时候经常用到，而杜克风更是这方面的老手，比如前世他拍摄《花样年华》这部戏张漫玉提着饭缸上楼梯的戏份，就是从不同的角度重复拍摄了N次，最后才剪辑成功。
杜克风这么一提出，似乎也是没办法中的办法，可是有人不愿意了，谁，洪锦宝大哥！
这样拍摄的确解决了角度不同拍摄的困难，却无形中分给演员增添了麻烦，尤其拍武打戏的演员，一个动作很辛苦才能做到，你让他一下子重复两三遍，那不是折腾人吗？还有，这样一拍摄，就耽误了许多演员的时间，洪锦宝大哥他本身贵人事忙，还有很多片子在身，这次来《叶问》剧组客串已经够给陈笑棠面子了，如果再这样磨蹭下去，什么时候才能把自己的戏份拍完？！
因此不等导演徐晓明同意，洪锦宝大哥发话道：“这样做可不行，我赶时间！”
就这一句话，听起来很客气，但导演徐晓明知道，自己已经惹恼了洪锦宝大哥。
眼看气氛有些尴尬，陈笑棠就站出来说：“不如这样，我也略微懂得一些拍摄技巧，曾经拍摄《末日危途》的时候我可是在在飞机上拍过镜头的，杜克风，你也说了我拍摄的不错……不如下面的戏就让我来拍摄好了！”
谁也没想到陈笑棠这个大老板会“主动请缨”，洪锦宝大哥也无话可说。导演徐晓明却还是担忧，他能行吗？毕竟陈笑棠编剧，导演，还有演员与歌手的身份早已得到了大家的认可，可是这摄影嘛……谁知道呢。
一切准备就绪，陈笑棠从这部戏的编剧，摇身一变成了摄影师。
并且是坐在吊臂上的摄影师，按照杜克风的意思，陈笑棠似乎很适合“高空作业”。
对此陈笑棠一笑置之。
这一次的拍摄比前面要顺利的多，尤其这段打戏是刘醒波在征求陈笑棠意见后设计的，剧本又是陈笑棠编写的，现在陈笑棠又作为摄影师进行拍摄，可以说对于角度的掌控把握都到位。
这里不得不说一下李练杰和洪锦宝二人的配合。作为香港影坛大哥大，洪锦宝大哥并未小看李练杰，相反，在配戏的时候，更是把他当成了真正的对手来看待。
洪锦宝虽然是戏班出身，不同于程龙，却学过真正的功夫，尤其洪拳方面造诣颇深。因此在圆桌大战上，但见他出拳的劲道和风度，都很沉稳达练。
若是之前的李练杰，在洪锦宝大哥面前演这样的对手戏，可能会感觉很吃力，可是在陈笑棠的潜移默化下，此刻面对他竟然也能收放自如，尤其受过黄粱掌门还有叶谆先生的指点后，咏春拳法进步颇多，施展起来倒也像模似样，就连叶黄也不禁点头称赞。
拍摄没有N机，几乎可以说是李练杰和洪锦宝大哥两人一气呵成地打斗完毕。这边拍摄人员也都抓住了整个动作场面的细节，拍摄的非常完美！
当然，这里面陈笑棠功不可没，要不是他这个大老板临时充当摄影师，恐怕这段戏还要好事多磨。RS