第21章 配音最大的杀手
“这就是我，当时才二十。”沈教授指着另一张大合照，感叹道：“转眼三十年过去喽。”
宁远肃然起敬，难怪能成为顶尖大学教授，原来如此。
“上译的声音是富有魅力的，每位配音演员的风格特质都很特别。在那个年代无数影迷的心目中，为配音而生的邱岳峰就是孙悟空，赵慎之就是满意的阿崎婆……”
“苏秀就是戴茜小姐，毕克等同于高仓健，童自荣老师那就是佐罗！”
沈教授看着一张张老照片，动情道：“尤其是刘广宁老师，当年被誉为银幕后的公主，《生死恋》中的夏子、《叶塞尼亚》中的路易莎、《冷酷的心》中的莫妮卡、《魂断蓝桥》中的玛拉、《绝唱》中的小雪……”
“也是我最早的领路人！”
居然是她？宁远看着照片上优雅端庄的少妇，回想起曾经看过的魂断蓝桥，那可是挥之不去的经典。
“刘老师的嗓音优美甜润，语言纯正流畅，善于通过音量、语调和语言力度的细微变化来表达复杂的感情。”
“尤其在塑造温柔、善良、天真、纯洁的姑娘这类具有形态美和心灵美的角色方面，有其独到之功，可以说达到惟妙惟肖的境界。”
沈教授赞美道：“要知道咱们配音演员所接触的角色来自不同国家，属于不同时代，具有不同的民族气质和特征。”
“这就要求必须具备极强的语言可塑性，善于塑造各种类型的人物和不同色彩的性格，甚至能把人物的时代、地域、民族的特征表现出来。”
“比如在配《吟公主》，她的声音明显带有的古典色彩。低沉的语调、平稳的谈吐、缓慢而坚定的节奏，不仅表现岛国古代妇女的普遍特征，而且突出吟公主为追求幸福而无所畏惧的坚韧性格。”
“而《恋生死》中的夏子和《白衣少女》中的亚沙子这两个人物她的语言明朗、健康，音调自然，节奏轻快，充满着青春的朝气和对生活的热爱，给人以强烈的现代感……”
“大篷车配的小辣椒妮莎又变成十分鲜明的直率、热情、单纯、泼辣的性格，那典型的吉卜赛式的野性令人难忘啊！”
宁远安静的听着，虽然很多因为年代太久没有看过，但在当年那个文化匮乏的时期，一部译制片可能就是整整一代人的回忆。
现在能站在导师书房，有机会听当年的故事，原本就是一件值得高兴的事不是吗？
“你看过追捕吗？”沈教授越说越起劲，指着另一张照片道：“当年那可真是万人空巷，高仓健可是全国人民的偶像。”
宁远开玩笑道：“毕克老师配高仓健，丁建华老师的由美可是我老爸的梦中情人呢。”
“对，对！”沈教授一拍手，兴奋道：“当年那个时候……”
宁远边听边看，目光不自觉锁定一个最熟悉的身影，那就是童自荣。
我表面是上是迪亚哥，假装胆小害怕，但是在深夜里，我化妆出发……
举起锋利的剑来主持正义！
要问我是谁？
佐罗！”
沈教授看见宁远的目光，笑道：“这些前辈中还数童老师宝刀不老，现在还活跃在第一线。”
“10年为《玩具总动员3》的胡迪警长配音……15年在动画电影《西游记之大圣归来》中为混沌配音……”
两人重新坐下，沈教授感叹道：“那个年代太值得回忆了！”
宁远笑而不语，每代人都有每代人的乐趣和烦恼，六零七十骂现在年轻人不思进取，泡在蜜罐里都不知足……
但九零零零还觉得当年你们连房子都能分配呢！
沈教授回过神，自己居然跟二十出头的小家伙忆苦思甜？
“你的两万花的很对，我认为话筒就是配音演员最锋利的宝剑！”
“就算是从事语言工作几十年，很多人仍把它当作机器或设备之类的东西，完全失去生活中语言自然表达的本能，这是一种所谓职业化的误区。”
“很危险！”
宁远一愣，这是什么意思？
“也就是潜意识中的录音棚状态，这种状态是长期以来不当的习惯所致，对于一个像你一样的初学者反而是最可怕的。”
沈教授语重心长道：“其实我们的潜意识时时刻刻受环境和情绪的影响，根据各自刺激发出指令，从而支配我们动作、表情、语言等行为对吗？”
“当这个指令反复的在同一环境下出现就会形成习惯，如果这个习惯是在正确方法引导下慢慢形成，那么它将是让你逐渐投入全身心创作，并体验到其中最大乐趣的杀手锏。”
“如果从一开始就养成各种坏毛病……”
宁远肃然而惊，这点还真没想到！
沈教授暗自点头，这小子天赋一般但悟性不错，继续道：“比如一个有着出色演技的演员，在导演编剧以及拍摄现场所营造出的规定情景中，与对手真挚的交流。”
“演员本真的瞬间、忘我的境界被摄影机和同期录音设备丝毫不差的记录下来，那一刻他甚至会忘记自己在表演，完全进入到角色的剧情中对吗？”
“可当这个演员走进录音棚为自己配音时，十有八九找不到感觉，无法还原在现场拍摄时的状态，你觉得这是为什么？”
“因为录音棚里没有灯光、道具、现场环境，甚至没有对手，能看到的只有被剪辑好的画面和一支话筒。”
宁远灵机一动，脱口而出道：“演员的注意力也不再是与对手的交流，而是要完成画面中自己所饰演角色的有规定长度的口型了！”
沈教授满意点点头，欣赏道：“因为对于一个没有配音经验的演员来说，这是从一个全身心忘我投入的表演状态，转变为对准口型，还原现场状态的纯技术性工作。”
“这种变化会让心理及生理都极不适应，很难找不到感觉，这时候就需要建立一个正确的录音棚状态，这也是为什么很多演员都放弃原音，选择咱们配音演员的原因！”
宁远领悟导师的用意，任何人说话的意识都是想向对方表达自己想说的内容，平时并没有对着话筒录音或需要技巧。
同时说话的音量或吐字都会随场合、相互的关系，或谈话的内容，及此刻的情绪而本能的自然调节。所以语言听起来是自然的、流畅的、生动的、也是恰如其分的。
特别是带有个人特色的声音，肯定令人过耳不忘，这才是日常生活的状态。
即使是对于一个有着丰富话筒经验，或养成不当录音习惯的人也不例外。因为他所处的是自然环境，而不是录音棚。
面前的是好友或亲戚，而不是没有生气的话筒。说的是心里想说的话，并非稿纸上的方方的字。所以他的语言是本真的、灵动的、无技巧的、更没有使自己声音更好听的念头。
突然一个激灵，瞬间醍醐灌顶，原来是一个不当的意识，一个多余的念头才是配音最大的杀手？
宁远肃然起敬，难怪能成为顶尖大学教授，原来如此。
“上译的声音是富有魅力的，每位配音演员的风格特质都很特别。在那个年代无数影迷的心目中，为配音而生的邱岳峰就是孙悟空，赵慎之就是满意的阿崎婆……”
“苏秀就是戴茜小姐，毕克等同于高仓健，童自荣老师那就是佐罗！”
沈教授看着一张张老照片，动情道：“尤其是刘广宁老师，当年被誉为银幕后的公主，《生死恋》中的夏子、《叶塞尼亚》中的路易莎、《冷酷的心》中的莫妮卡、《魂断蓝桥》中的玛拉、《绝唱》中的小雪……”
“也是我最早的领路人！”
居然是她？宁远看着照片上优雅端庄的少妇，回想起曾经看过的魂断蓝桥，那可是挥之不去的经典。
“刘老师的嗓音优美甜润，语言纯正流畅，善于通过音量、语调和语言力度的细微变化来表达复杂的感情。”
“尤其在塑造温柔、善良、天真、纯洁的姑娘这类具有形态美和心灵美的角色方面，有其独到之功，可以说达到惟妙惟肖的境界。”
沈教授赞美道：“要知道咱们配音演员所接触的角色来自不同国家，属于不同时代，具有不同的民族气质和特征。”
“这就要求必须具备极强的语言可塑性，善于塑造各种类型的人物和不同色彩的性格，甚至能把人物的时代、地域、民族的特征表现出来。”
“比如在配《吟公主》，她的声音明显带有的古典色彩。低沉的语调、平稳的谈吐、缓慢而坚定的节奏，不仅表现岛国古代妇女的普遍特征，而且突出吟公主为追求幸福而无所畏惧的坚韧性格。”
“而《恋生死》中的夏子和《白衣少女》中的亚沙子这两个人物她的语言明朗、健康，音调自然，节奏轻快，充满着青春的朝气和对生活的热爱，给人以强烈的现代感……”
“大篷车配的小辣椒妮莎又变成十分鲜明的直率、热情、单纯、泼辣的性格，那典型的吉卜赛式的野性令人难忘啊！”
宁远安静的听着，虽然很多因为年代太久没有看过，但在当年那个文化匮乏的时期，一部译制片可能就是整整一代人的回忆。
现在能站在导师书房，有机会听当年的故事，原本就是一件值得高兴的事不是吗？
“你看过追捕吗？”沈教授越说越起劲，指着另一张照片道：“当年那可真是万人空巷，高仓健可是全国人民的偶像。”
宁远开玩笑道：“毕克老师配高仓健，丁建华老师的由美可是我老爸的梦中情人呢。”
“对，对！”沈教授一拍手，兴奋道：“当年那个时候……”
宁远边听边看，目光不自觉锁定一个最熟悉的身影，那就是童自荣。
我表面是上是迪亚哥，假装胆小害怕，但是在深夜里，我化妆出发……
举起锋利的剑来主持正义！
要问我是谁？
佐罗！”
沈教授看见宁远的目光，笑道：“这些前辈中还数童老师宝刀不老，现在还活跃在第一线。”
“10年为《玩具总动员3》的胡迪警长配音……15年在动画电影《西游记之大圣归来》中为混沌配音……”
两人重新坐下，沈教授感叹道：“那个年代太值得回忆了！”
宁远笑而不语，每代人都有每代人的乐趣和烦恼，六零七十骂现在年轻人不思进取，泡在蜜罐里都不知足……
但九零零零还觉得当年你们连房子都能分配呢！
沈教授回过神，自己居然跟二十出头的小家伙忆苦思甜？
“你的两万花的很对，我认为话筒就是配音演员最锋利的宝剑！”
“就算是从事语言工作几十年，很多人仍把它当作机器或设备之类的东西，完全失去生活中语言自然表达的本能，这是一种所谓职业化的误区。”
“很危险！”
宁远一愣，这是什么意思？
“也就是潜意识中的录音棚状态，这种状态是长期以来不当的习惯所致，对于一个像你一样的初学者反而是最可怕的。”
沈教授语重心长道：“其实我们的潜意识时时刻刻受环境和情绪的影响，根据各自刺激发出指令，从而支配我们动作、表情、语言等行为对吗？”
“当这个指令反复的在同一环境下出现就会形成习惯，如果这个习惯是在正确方法引导下慢慢形成，那么它将是让你逐渐投入全身心创作，并体验到其中最大乐趣的杀手锏。”
“如果从一开始就养成各种坏毛病……”
宁远肃然而惊，这点还真没想到！
沈教授暗自点头，这小子天赋一般但悟性不错，继续道：“比如一个有着出色演技的演员，在导演编剧以及拍摄现场所营造出的规定情景中，与对手真挚的交流。”
“演员本真的瞬间、忘我的境界被摄影机和同期录音设备丝毫不差的记录下来，那一刻他甚至会忘记自己在表演，完全进入到角色的剧情中对吗？”
“可当这个演员走进录音棚为自己配音时，十有八九找不到感觉，无法还原在现场拍摄时的状态，你觉得这是为什么？”
“因为录音棚里没有灯光、道具、现场环境，甚至没有对手，能看到的只有被剪辑好的画面和一支话筒。”
宁远灵机一动，脱口而出道：“演员的注意力也不再是与对手的交流，而是要完成画面中自己所饰演角色的有规定长度的口型了！”
沈教授满意点点头，欣赏道：“因为对于一个没有配音经验的演员来说，这是从一个全身心忘我投入的表演状态，转变为对准口型，还原现场状态的纯技术性工作。”
“这种变化会让心理及生理都极不适应，很难找不到感觉，这时候就需要建立一个正确的录音棚状态，这也是为什么很多演员都放弃原音，选择咱们配音演员的原因！”
宁远领悟导师的用意，任何人说话的意识都是想向对方表达自己想说的内容，平时并没有对着话筒录音或需要技巧。
同时说话的音量或吐字都会随场合、相互的关系，或谈话的内容，及此刻的情绪而本能的自然调节。所以语言听起来是自然的、流畅的、生动的、也是恰如其分的。
特别是带有个人特色的声音，肯定令人过耳不忘，这才是日常生活的状态。
即使是对于一个有着丰富话筒经验，或养成不当录音习惯的人也不例外。因为他所处的是自然环境，而不是录音棚。
面前的是好友或亲戚，而不是没有生气的话筒。说的是心里想说的话，并非稿纸上的方方的字。所以他的语言是本真的、灵动的、无技巧的、更没有使自己声音更好听的念头。
突然一个激灵，瞬间醍醐灌顶，原来是一个不当的意识，一个多余的念头才是配音最大的杀手？